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L'art de vivre

Clédat & Petitpierre
L’art de vivre, Clédat & Petitpierre
© Yvan Clédat 
du mardi 23 juin 2026 au mercredi 24 juin 2026
Production : tnba
tnba - Théâtre national de Bordeaux AquitaineSalle Vauthier • Placement libre – Assis
Durée 1h10
Surtitré

surtitré en anglais

à partir de 6 ans

Ceci n’est pas un tableau.

Comme pour chaque pièce scénique du duo Clédat & Petitpierre, l’histoire de l’art, pensée comme un biotope, devient un terrain de jeu propice à l’invention de nouveaux mondes. Pour L’art de vivre, c’est l’œuvre du peintre Magritte et plus largement les rêves, si chers aux surréalistes, qui sont convoqués sur scène.
Le motif des rainures de parquet fait paysage et le mou et le dur se confondent pour mieux nous troubler. Dans ce paysage mental, chaque objet dialogue avec les mots et les actions des deux comédiens-danseurs liés par une intense amitié et un même amour du plateau : Guillaume Drouadaine, jeune interprète autiste de la compagnie Catalyse, et Fabien Coquil. La présence joyeuse et émouvante du duo interroge notre perception du monde et affirme, le temps d’un songe, que ce qui nous lie les uns aux autres est au centre de tout.

Conception, chorégraphie, scénographie, costumes : Yvan Clédat et Coco Petitpierre 
Avec : Guillaume Drouadaine, de la troupe Catalyse Fabien Coquil 
Création sonore : Stéphane Vecchione. Création lumière : Yan Godat. Dramaturgie: Baudouin Woehl. Regard Chorégraphique : Max Fossati. Réalisation des éléments scéniques : Yvan Clédat et Coco Petitpierre. Assistanat textiles : Anne Tesson. Accompagnement pédagogique et éducatif : Erwana Prigent & Julien Ronel, Centre national de la Création Adaptée. Administration, production, diffusion : Clémence Huckel et Iris Cottu (Les Indépendances). 

Depuis trente ans, le couple d’artistes fusionnel Yvan Clédat et Coco Petitpierre travaille ensemble. Ils se sont rencontrés en 1986. Tous deux sont sculpteurs, performers, metteurs en scène, chorégraphes, mais aussi costumière et scénographe. Investissant indifféremment l’espace d’exposition ou celui de la scène, ils sont les auteurs d’une œuvre aux formes multiples dans laquelle le corps est toujours transformé et mis en mouvement. Leurs créations sont présentées en France et dans une quinzaine de pays.